Cuadernos del Sur. Letras

Las medias en español: entre la sintaxis y la semántica

En la gramática del inglés, las construcciones medias se definen como una construcción sintáctica, asociada a rasgos semánticos específicos. En español, en cambio, una definición similar de medias tropieza con la dificultad de carecer de rasgos gramaticales propios. En un sentido restringido, construcciones pronominales, como las pasivas y las impersonales, y algunos predicados no pronominales, incluidos en contextos genéricos y neutros temporalmente, satisfacen la definición. En un sentido amplio, cabe considerar otras construcciones que se predican de sujetos no correspondientes a argumentos internos. Por ello, propondré un tratamiento semántico de las medias.

In the grammar of English, middle constructions are defined as a particular syntactic construction, associated with specific semantic features. Instead, in the grammar of Spanish, a similar definition of middle constructions is not feasible because they have no specific grammatical features. In a strict sense, in generic and temporally neutral contexts pronominal constructions, as passive and impersonal ones, and some non pronominal predicates fulfill the definition. In a broad sense,other constructions whose subjects are not internal arguments, would be included. In ths pape I will propose a semantic treatment of the Spanish Middles.

Una Metáfora del vínculo vasallático: el libro del buen amor

El objetivo de este trabajo es analizar las fórmulas de tratamiento en su uso vocativo, el léxico y los gestos que se emplean para metaforizar el vínculo vasallo-señor en el Libro del Buen Amor. Consideramos que puede resultar particularmente interesante un estudio sobre el empleo de los elementos lingüísticos y paralingüísticos como recurso para caracterizar a los diferentes personajes y sus relaciones jerárquicas, puesto que podría ser un indicador de la difusión que este sistema habría alcanzado en ese momento histórico. Este trabajo se enmarca dentro de los lineamientos de la sociolingüística histórica (Romaine, 1981)

The objective of this paper is to analyse the terms of address, the lexicon and the paralinguistic elements that are used in the Libro del Buen Amor (XIV c.) to present metaphorical the tie between beings of different hierarchy like the relationship between a vassal and a lord. This type of metaphors could be a indicator of the diffusion of the courtesy system in this century. This work is framed in the lineament of the Historical Sociolinguistics (Romaine, 1981).

Nuevos aportes al estudio de la Función discursiva de los conectivos adversativos en el discurso periodístico del siglo XIX: El conector sino

Dentro del marco general del análisis de los conectores adversativos con una perspectiva diacrónica en el discurso periodístico del español bonaerense de comienzos del siglo XIX, en este trabajo nos hemos centrado en el conector sino en el mismo período y en el mismo tipo de texto. El estudio describe las características lingüísticas de sino en el plano gramatical, sus valores semánticos y funciones pragmáticas, a fin de determinar, finalmente, su comportamiento discursivo en esa etapa de la lengua.

Whithin the framework of an analysis of adversative conectors approached from a diacronic perspective, this paper focuses on sino in order to determine its semantic, pragmatic and functional implications in 19 th century journalistic texts written in the spanish variety prevalent in the Province of Buenos Aires.

Estrategias de aprendizaje en la pronunciación

Este trabajo pertenece a un proyecto de investigación acreditado por el CICITCA y llevado a cabo en el ámbito de la Facultad de Filosofía, Humanidades y Artes de la Universidad Nacional de San Juan. Durante la adquisición de una lengua extranjera, las estrategias de aprendizaje tienen un rol fundamental. Basándonos en esta afirmación intentamos determinar si un entrenamiento explícito y sistemático de estrategias podía mejorar la interlengua fonológica de un grupo de alumnos del Departamento de Lengua y Literatura Inglesa de la UNSJ. Con tal fin llevamos a cabo el entrenamiento, adaptando las taxonomías propuestas por Oxford (1990) y O'Malley y Chamot (1990) para ajustarlas a la pronunciación.. Finalizada esta experiencia, evaluamos la efectividad del período de instrucción y consideramos que las estrategias desarrolladas pueden ser usadas como herramientas facilitadoras del aprendizaje de una lengua extranjera, mejorando en nuestros alumnos su nivel de proficiencia en el aspecto fonético-fonológico, particularmente en la actividad de habla, maximizando sus esfuerzos y eventualmente promoviendo su autonomía como aprendientes.

This presentation forms part of a research project carried out at Facultad de Filosofía, Humanidades y Artes, Universidad Nacional de San Juan. In the belief that learning strategies play a fundamental role in the process of acquiring a foreign language, we set out to investigate whether explicit and embedded strategy-based instruction (SBI), results in our students' improved proficiency within the limited scope of pronunciation in English. We implemented the SBI based on Oxford's (1990) and O'Malley and Chamot's (1990) taxonomies which were slightly adapted to suit our particular interest - pronunciation. Finally, we evaluated the usefulness of the period of instruction and concluded that by equipping our students with a repertoire of strategies, they not only become more proficient in their interlanguage phonology, mainly in the speaking skill, but also maximize their efforts and eventually gain greater autonomy as learners.

**Una teoría del lenguaje y del arte en La metáfora y lo sagrado de Héctor A. Murena**

Este trabajo se propone rastrear una teoría del arte y del lenguaje en el último texto de Héctor A. Murena. La metáfora y lo sagrado, publicado en 1973, expone y concluye las ideas de Murena acerca del arte y la tarea del artista, intensificando algunas posturas "frankfurtianas" que Murena ya había adoptado hacia fines de la década del 50, y manteniendo -al mismo tiempo- sus concepciones espiritualistas (sostenidas desde los años cuarenta). Se intentará, entonces, reflexionar sobre las operaciones críticas de los ensayos de Murena, revisando tanto las condiciones de posibilidad de esa enunciación como los modos de otorgar legibilidad de esos textos. Murena reflexiona sobre el discurso crítico de los intelectuales, desechando aquellas concepciones donde el lenguaje es pensado como un simple transmisor de sentido y toma distancia de aquellos intelectuales contestatarios que construían su discurso en el cruce entre el existencialismo y el marxismo, a partir de esquemas interpretativos sustentados en la categoría de totalidad. Muy por el contrario, Murena es uno de los pocos intelectuales que rastrea los límites del lenguaje y que se permite trabajar a partir de su opacidad y experimentar la no plenitud del discurso crítico.

The purpose of this work is to trace a theory a theory of language and art in the last book written by Héctor A. Murena. Published in 1973, La metáfora y lo sagrado exposes and concludes Murena's ideas on Art and also on the specific work of the artist, by intensifying the "frankfurtians" approchease that he had already adopted in 1950 and, at the same time, by maintaining his earlier spiritual ideas. Thus, the aim of this paper is to discuss the critical operations that appear in Murena's essays, by focusing on both his writing's conditions of possibility and the way in with his texts produce intelligibility. Murena discusses critical discourse and rejects the conceptions of language as a mere medium of sense. He also differs from intellectuals who used to choose Existentialism and Marxism discourses based upon the category of totality. On the contrary, Murena is one those few intellectuals that traces the limits of language and dares to deal with its opacity. Murena's writing experiences the non-plenitude of the critical speech.

La cárcel de la mente de H.A.Murena: fragmentos de una escritura en retirada

La cárcel de la mente, de Héctor álvarez Murena, es un reedición especial de algunos de los textos que el autor considera centrales en su obra. El eje de la compilación es el de intentar construir lo que llama una autobiografía intelectual, y para realizar ese proyecto ordena cronológicamente una serie de ensayos y los prologa con pequeños escritos que llama excursus, y que van constituyendo un texto que al mismo tiempo complementa esos ensayos y construyen un recorrido singular del devenir de un pensamiento. Presenta el recorrido desde un confortable estado de sujeción impuesto externa e internamente al desamparo de una mente emancipada que es conciente de su precariedad pero en la que puede efectivamente producirse el acontecimiento del conocer. En este libro la autobiografía es además (o principalmente) indagación acerca de las condiciones de posibilidad y los alcances del ensayo mismo.

The Prison of Mind, by Héctor álvarez Murena, is a special reissue of some of the texts the author considers essential in his work. The compilation centers on the intention to build what he calls an intellectual autobiography, and to carry on that project he arranges a series of essays chronologically and prologues them with short writings he calls excursus. These excursus not only build up a text, but also complement those essays and construct a unique thought development. He presents this development from a comfortable state of submission imposed externally and internally to the abandonment of a liberated mind which is conscious of its precariousness, but in which the consciousness of knowledge can be produced effectively. In this book, the autobiography is (mainly) an examination of the possibilities and the significance of the essay itself.

Poéticas del ensayo hispanoamericano. Dos etapas románticas de Alberdi a Moltalvo

En este trabajo se propone analizar el ensayo hispanoamericano en dos etapas constitutivas de su estatuto genérico. Se considera el "Prefacio" de El fragmento preliminar al estudio del Derecho de Juan Bautista Alberdi como una de las primeras vertientes de configuración del género. En efecto, Alberdi realiza algunas consideraciones metapoéticas en este texto, que permiten dar cuenta del trayecto realizado por el término "ensayo", en cuanto al significado que se le fue asignado y la manera como condicionó una necesidad comunicativa. En lo que respecta a Juan Montalvo, su obra Siete Tratados puede decirse que representa la etapa de un acrecentamiento de la conciencia estética del género. El escritor ecuatoriano ha tomado como referencia la obra de Montaigne, de acuerdo con lo cual el género se afianza al contar con un modelo genérico claramente definido. En términos generales, se podría afirmar que el género ensayístico en Hispanoamérica resulta de una demanda comunicativa del romanaticismo, aunque en dos etapas: en Alberdi, como búsqueda y en Montalvo, como conciencia genérica definida.

In this work one sets out to analyze the Hispano-American test in two constituent stages of his generic statute. "Prefacio" of El fragmento preliminar al estudio del Derecho of Juan Bautista Alberdi is considered. like one of the first slopes of configuration of the sort. In effect, Alberdi makes some metapoetics considerations in this text, that allow to give to account of the passage made by the term essay, as far as the meaning that had assigned and the way to him as it conditioned a communicative necessity. With regard to Juan Montalvo, its work Siete Tratados can say that it represents the stage of an increase of the aesthetic conscience of the sort. The Ecuadorian writer has taken as reference the work from Montaigne, in agreement with which the sort holds fast when counting on a generic model defined clearly. In general terms, it would be possible to be affirmed that the ensayístico sort in Hispano-American is from a communicative demand of the romanticism, although in two stages: in Alberdi, like search and in Montalvo, like defined generic conscience.

La cuestión femenina y su construcción en la ficción del '80: Cané, Cambaceres y López

Gran parte de los discursos sociales, científicos y literarios de la generación del "80 convergen en un lugar común: la mujer es un ser débil. Tal concepción no es en absoluto privativa -ni original- de la época, aunque sí resulta recurrente durante la misma. Escritores, críticos, médicos y legisladores se valen de ella para construir sus argumentos y pergeñar sus ficciones. En el caso de la ficción de Cané, Cambaceres y López, la mujer se convierte en causa y elemento central de sus obras. De este modo, en sus textos se evidencia la perturbación que lo femenino les provoca y que resulta en una ficción predominante masculina, desarrollada ante la disyuntiva de seducción y deseo de subordinación generada por la intrusión de lo femenino

Most of the social, scientific and literary discourses of the 1880 generation, concur in a commonplace: woman is a weak being. This point of view is neither exclusive nor original. However, its recurrence throughout this period is, in fact, particular. Writers, critics and legislators make use of it in order to build up their arguments and produce their fictions. Woman becomes a fostering and key subject in the fiction of Cané, Cambaceres and López. Their texts not only reveal the disturbance caused by her presence, but outline a male fiction generated by the conflict between seduction and control, that the irruption of the female subject provokes in each one of the authors.

***Juan Moreira*, de Eduardo Moreira. Política y mercado en la literatura argentina de 1880**

El artículo consiste en una lectura del Juan Moreira de Eduardo Gutiérrez que pone a prueba la hipótesis de que la autonomización de la literatura con respecto a la política alrededor de 1880 se produce básicamente por efecto del mercado. La ubicación del Juan Moreira (y demás folletines de Gutiérrez) en el período de la historia literaria argentina en que comienzan a producirse los efectos de la aparición de un público amplio lo convierten en un texto clave para examinar la relación entre literatura y mercado. Pero otro aspecto de la ubicación del Juan Moreira, es decir, su colocación justo detrás del cierre de la gauchesca clásica, lo convierte también en un texto crucial para leer la modificación del vínculo entre literatura y política que tiene lugar hacia 1880 con la incipiente modernización del campo literario. Juan Moreira, a la vez desvío y continuación del género "gauchipolítico" (en especial del Martín Fierro, es decir, de ese primer best-seller de la literatura argentina que clausura la gauchesca), permite en este sentido establecer comparaciones significativas con ese género para examinar cómo la indiferencia de "lo literario" y "lo político" propia de la gauchesca se transforma, en Juan Moreira, en una literatura políticamente indiferente.

Juan Moreira, as the other novels written by Eduardo Gutiérrez, belong to that period in the history of Argentine literature in which the effects of the first enlargement of the reader public began to be noticeable. On the other hand, the novel is placed just after the end of classic gauchesca poetry. In this way, Juan Moreira represent a key text to examine the changes in the relations between literature and politics around 1880, with the incipient modernization of literature field. Diversion and derivation of Martín Fierro, Gutiérrez's novel allows to make meaningful confrontations with the "gauchipolítico" genre in order to see how the indifference between literature and politics typical of gauchesca poetry became a politically indifferent literature.

Poetas visionarios y científicos poetas: **el ensueño en algunas ficciones de E. L. Holmberg**

Durante la segunda mitad del siglo diecinueve, la literatura argentina se enriquece con la publicación de historias fantásticas en que las que se plantean cuestiones y debates sociales que otros géneros no osan discutir. Cuando el paradigma epistemológico cae ante la difusión de las ideas positivistas y evolutivas, la literatura fantástica, que había excitado a lectores alemanes, británicos y franceses, fue capaz de introducir dentro del ambiente cultural argentino la posibilidad de leer la novedad del mundo moderno con otros modelos. Algunas publicaciones de Eduardo L. Holmberg, "Filigranas de cera" (1884), entre otras, incluyen, dentro de otros tópicos y procedimientos, la rêverie. Este típico género romántico constituye un mecanismo complejo dueño de un lenguaje apropiado para la liberación de lo irracional que, teñido con el conocimiento científico, sugiere un área de contacto entre el razonamiento deductivo y la creación poética. El artículo tomará en cuenta, entre otras cuestiones, las estrategias discursivas que provocan su aparición en la ficción fantástica de este autor con vista a incluir la rêverie como una nueva hipótesis sobre la realidad.

During the second half of the nineteeth century, the Argentine literature is enriched by the publication of fantastic stories in which the social process and debates that other genres do not dare to discuss arise. When the epistemological paradigm was destroyed by spreading the positivist and evolutionary ideas, the fantastic literature which had excited the German, British and French readers so much is able to stablish within the cultural Argentine enviroment the posibility of reading the novelty of the modern world with other patterns. Some publications by Eduardo L. Holmberg, such as "Filigranas de cera" (1884), among others, involve the reverie within other topics and procedures. This typical Romantic genre constitutes a complex mechanism with an appropriate language for the liberation of the irrational which, tinged with the scientific knowledge that was going around, suggests an area of contact between deductive reasoning and poetic creation. The article will take into account, among other questions, the discursive strategies that trigger his appearence in the fantastic fiction of this author with a view to including the reverie as a new hypothesis on reality.

Los viajes de '80 y la figura irritante de rastaquouère

El viaje a Europa en el 80 se resignifica a consecuencia de un desplazamiento de clase. Esta suerte de apertura auspiciado en principio, por el capital económico, permite que los nuevos ricos ,sin apellido y sin lugar en la esfera cultural, arriben al viejo al Viejo Mundo , atraídos principalmente por París. Frente a la nivelación económica, comienzan a acentuarse las diferencias simbólicas. Los gentlemen desde sus crónicas de viaje responden esta nivelación. Por un lado, convierten el viaje en una experiencia estética pura y por otro lado, presentan la figura de rastaquouère como el representante de esa barbarie sudamericana que ahora también llega a Europa a confundirse con la civilización.

The trip to Europe in the '80 themselves takes a new meaning by consequence of a displacement of class. This luck of opening sponsored in principle, by the capital economic one, permits that the new rich- without surname and without place in the cultural sphere-, they arrive to the Old World, attracted mainly by Paris. Facing the economic leveling, begin to be accentuated the symbolic differences. The gentlemen, from its chronicles of trip, respond to this leveling. On the one hand, convert the trip in a pure experience esthetics and by another, present the figure of the rastaquouére as the representative of that south american barbarism that now also arrives at Europe intending to be confused with the civilization.

**El Cartógrafo. Una topología de la memoria en El entenado de J.J. Saer**

El paisaje, que ocupa un lugar tan eminente en El entenado, no es consecuencia de un determinismo geográfico o regional, sino de una concepción materialista del mundo y de la literatura. Esa impronta que caracteriza a la literatura saereana, implica un modo de pensar la relación entre la literatura o el lenguaje y eso otro: el mundo, lo Real o, en los términos más enigmáticos y sugerentes de Saer, "la selva espesa". El paisaje no está allí; transformar la naturaleza en paisaje implica encontrar las palabras para narrarla. Por eso, El entenado es un relato 'histórico': es la historia de un sujeto percibiendo un territorio, el mundo, y ofreciéndoselo a sí mismo como representación, transformándolo en un paisaje. En El entenado, el paisaje condensa el relato de la percepción del mundo y los mecanismos del recuerdo que funcionan en la escena de la escritura. El paisaje es también, el escenario de una disputa por la representación nacional en el marco de la tradición literaria. El paisaje de El entenado establece un diálogo que va desde la polémica con Sarmiento, hasta el contrapunto con los relatos de Ebelot, alguien que, como el protagonista de la novela, narra otro mundo para los suyos.

The landscape, which occupies such a privileged place in El entenado, is not a consequence of geographic or regional determinism, but of a materialistic conception of the world and literature. This char- characteristic of Saer's writing implies a particular approach to the relation between literature -or language- and the so called 'world', the Real or, in Saer's more enigmatic and suggestive terms, 'the thick forest'. The landscape is not given: transforming Nature into a landscape implies finding the worlds to narrate it. Therefore, El entenado is a 'historical' narration: it is the story of a subject perceiving a territory -the world- and giving it to himself as representation; that is to say, transforming it into a landscape. In El entenado, the landscape condensates the narration of perception process and the mechanisms of memory that work in the scene of writing. Also, the landscape is the scene of a struggle for national representation within the frame of literary tradition. Landscape in El entenado creates a dialogue that fluctuates between the arguments against Sarmiento and Ebelot who, like the novel's main character, narrates another wold for his own group.

Cortázar / Felisberto Hernández: razones de un desencuentro

El trabajo se sostiene en una hipótesis de investigación según la cual habría un momento en la obra crítica de Julio Cortázar en el que las estrategias de autofiguración, por las que este autor propone en sus ensayos imágenes de sí mismo, toman la forma de un ejercicio autocelebratorio. Para mostrar cómo la experimentación con la propia subjetividad, tarea de ensayista, declina en teatralización del carácter insólito de un autor que se supone excepcional, leemos el ensayo-prólogo "Felisberto Hernández: Carta en mano propia". El contraste entre la auténtica rareza del personaje-narrador de Felisberto y la rareza estereotipada del "cronopio", y la evaluación de la diferencia de intensidad con que cada uno de estos escritores narra la infancia, intentan poner en evidencia cómo Cortazar, en lugar de leerla, reduce la melancólica literatura de Felisberto a los términos de su festiva moral del escritor excéntrico, para apropiarsela con fines autocelebratorios.

This paper is supported by the hypothesis that the "self-portrait" strategies used by Julio Cortázar in his critical work, showing images of himself in his essays, turn out to be "self-praising" at a certain point. We will read the essay-prologue "Felisberto Hernández: Letter in person"(Carta en mano propia") in order to make evident how the fact of experimenting with his subjectivity, which is the essayist's task, deteriorates into dramatizing the eccentric character of a writer who is supposed to be exceptional. The contrast between Felisberto's genuine strangeness, the character-narrator, and the "cronopio's" stereotyped strangeness, together with the evaluation of the different intensity used by each writer to tell about his childhood, are an attempt to show that Cortázar, instead of reading Felisberto's melancholic literature, reduces it to his festive ethos of the eccentric writer, in order to make it his own with a "self-praising" aim.

Libro de navíos y borrascas de Daniel Moyano: exilio, identidad, resistencia¹

El exilio provocado por la última dictadura militar (1976-1983) puede pensarse como una condición que atraviesa distintos aspectos del texto, LNB, y de su contexto. Daniel Moyano, tras sufrir tortura y cárcel, debe exiliarse en Madrid en 1976. La novela se escribe en España pero se publica en la Argentina, en 1983. En el nivel referencial, se organiza en quince capítulos que relatan la travesía de los desterrados y de sus experiencias en la Argentina represiva. Pero es en las modalidades enunciativas donde se produce la inscripción del exilio. En efecto, las figuras de identidad paradojales, fragmentarias se construyen a través de distintos procedimientos escriturarios: la multiplicación de registros y de discursos; la digresión; la proliferación de microrrelatos; la escisión de la trama a través de los sueños, los recuerdos; la tensión entre lo implícito y lo explícito, la fluctuación temporal y rítmica; el juego dialéctico entre la autobiografía y la biografía y su discusión como género. Estos mecanismos conforman una operación estético/ideológica que desmonta las representaciones totalitarias de la identidad y de la historia, ataca la imposición del concepto de "ser nacional", desarticula los ejes de significación oficial y libera modos de lectura alternativos y disidentes.

The exile caused by the last military dictatorship (1976-1983) can be thought as a condition that passes through different aspects of the text, LNB, and of its context. After going through torture and prison, Daniel Moyano has to go into exile to Madrid in 1976. The novel is written in Spain but it is published in Argentina, in 1983. At a reference level, it is organised in fifteen chapters that narrate exiled people's voyage and their experiences in the repressive Argentina. But it is in the modalities of enunciation where the inscription of exile is produced. Indeed, the figures of paradoxical, fragmentary identity are constructed through different writing procedures: the multiplication of registers and discourse; the digression; the proliferation of micro-accounts; the division of the plot through dreams, memories; the tension between the implicit and the explicit; the temporal and rhythmic fluctuation; the dialectical play between autobiography and biography and its discussion as genre. These mechanisms shape an aesthetic/ideological operation that dismantles the totalitarian representations of identity and history, attacks the imposition of the concept of the "national being", breaks up the axis of official meaning and releases alternative and dissident ways of reading.

En las huellas de piglia y saer: el policial entre la historia y el mito*

La experiencia narrativa de Ricardo Piglia en Respiración artificial y de Juan José Saer en La pesquisa produce un desplazamiento en la forma de la novela, al adoptar y transformar las convenciones del género policial. La tensión narrativa multiplica los enigmas en ambos relatos hasta tomar la forma del secreto nunca develado. La historia de nuestro país que Respiración artificial representa y encubre en clave de relato policial se ha convertido, en La pesquisa, en una novela policial que no puede dejar de decir la historia y representarla en los bordes del mito. Rastrear los modos de representar esa historia y las huellas de esos enigmas será el propósito de este trabajo.

The narrative characteristic of both, Ricardo Piglia in Respiración artificial and Juan José Saer in La pesquisa, causes a shift in the structure of the novel when non conventional detective story genre style is adopted. Enigmas in both tales are multiplied by the tension of the narration ending up in never disclosed secret. Our contry history wich Respiracion artificial represents and conceals in a detective tale code, has become a detective novel in La pesquisa, wich gets to the verge of the myth when retelling and representing our historical past. The aim of this paper will be to trace back the ways in which history and those enigmas footing are represented.

Album mutor in alitem: metamorfosis e identidad poética en Horacio, Carm.II 20

En este artículo se considera la metamorfosis de Horacio en cisne en la oda II 20 como un episodio del "mito autobiográfico" del autor, cuya elaboración obedece a la necesidad de construir, legitimar y prestigiar la propia carrera e identidad poéticas. A partir de su vinculación con la oda IV 2, la oda II 20 es interpretada en términos metaliterarios, para intentar una formulación no metafórica de la reflexión literaria y la definición del ego lírico del autor.

This paper takes Horace's metamorphosis into a swan in ode II 20 as an episode of the poet's "autobiographical myth", whose making arises from the need of build up, legitimate and lend prestige to his own poetic carreer and identity. On the basis of its relationship with ode IV 2, ode II 20 is interpreted on meta-literary terms, in order to try a non metaphoric formulation of the author's literary reflection and definition of his own lyric persona.

Construcción de la imagen del adversario: **Marco Antonio en las Filípicas de Cicerón**

Através de la lectura de las cuatro primeras Filípicas de Cicerón, nos proponemos reconocer el recorrido que el orador va realizando para construir una imagen negativa de M. Antonio. Si bien al comienzo de la primera Filípica el orador reconoce en Antonio algunas cualidades y acciones positivas, sin embargo a medida que avanza en sus exposiciones posteriores, advertimos que va degradando la imagen hasta desembocar en un ataque sostenido y creciente de agresión verbal, que tiende a la desvalorización de la figura de Antonio. El trabajo analiza el amplio espectro de recursos lingüísticos utilizados por Cicerón para conformar la imagen de M.Antonio. El marco teórico en el que se encuadra nuestro análisis es la propuesta de J.R.Martin (1997) -uno de los representantes de la lingüística sistémico funcional- sobre lenguaje evaluativo.

The purpose of this work is to identify -through the reading of Cicero's first four Philippicae- the steps by which the orator creates a negative image of M. Antonius. Although at the beginning of the first Philippica the orator finds some positive qualities and deeds in M. Antonius, as he progresses in his further expositions, we observe that he degrades this image until making a growing sustained attack loaded with verbal aggression, which leads to the depreciation of Antonius's figure. This paper analyses the wide spectrum of the linguistic resources used by Cicero in order the construct M. Antonius's image. The theoretical framework within which this analysis is carried out corresponds to J.R. Martin's (1997) -a representative of the systemic functional linguistics- proposal on evaluative language.

Vásquez, María Celia, Pastormerlo Sergio (comp.) Literatura argentina. Perspectivas de fin de siglo. Eudeba, 2002