Scielo RSS <![CDATA[Cuadernos del Sur. Letras]]> http://bibliotecadigital.uns.edu.ar/rss.php?pid=1668-742620070011&lang=en vol. num. 37 lang. en <![CDATA[SciELO Logo]]> http://bibliotecadigital.uns.edu.ar/img/en/fbpelogp.gif http://bibliotecadigital.uns.edu.ar <![CDATA[<b>Las representaciones de la ciencia y su lenguaje</b>: <b>el primer paso hacia la alfabetización científica</b>]]> http://bibliotecadigital.uns.edu.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1668-74262007001100001&lng=en&nrm=iso&tlng=en Hablar sobre alfabetización científica en la escuela implica referirse a la adquisición de un lenguaje especializado a través del cual la ciencia le otorga sentido al mundo y construye sus significados ideacionales. En este proceso, los destinatarios de la ciencia se enfrentan con la necesidad de incorporar y apropiarse de las diferentes características lingüísticas (selecciones léxico-gramaticales) y retóricas (estructuras genéricas) que realizan estos significados. Nuestro interés radica en investigar en qué medida las representaciones acerca de y las actitudes hacia la ciencia y su lenguaje influyen en la adquisición del lenguaje científico en diferentes niveles educativos. En este artículo describimos y comparamos las representaciones de la ciencia y del lenguaje científico que tienen dos grupos de estudiantes, uno de ellos todavía en la escuela media, y el otro cursando su primer año de universidad, con el fin de evaluar si se ha producido un cambio de las mismas a lo largo del nivel Polimodal. Consideramos que el modelo de la gramática de la transitividad en la lingüística sistémico funcional (Halliday, 1982) constituye un camino nuevo e interesante para explicar tales representaciones.<hr/>Speaking about scientific literacy in school means referring to the acquisition of a specialized language through which science confers sense to the world and constructs its ideational meanings. Within this process, the addressees of science are faced with the need to incorporate and appropriate the different linguistic (lexical and grammatical options) and rethorical (genre structures) features that convey those meanings. Our interest is to find out to what extent do representations about and attitudes toward science and its language have influence on the acquisition of scientific language in different educational levels. In this article, we describe and compare the representations about science and scientific language held by two groups of students, one of them still in high school, and the other attending their first college year, in order to verify if these representations have changed during the last school years. We consider that the model of the transitivity grammar in the systemic functional linguistics (Halliday, 1982) constitutes a new and interesting approach to explain such representations. <![CDATA[<b>El diálogo ausente</b>: <b>Variaciones sobre la oralidad y la escritura en el discurso y la interpretación</b>]]> http://bibliotecadigital.uns.edu.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1668-74262007001100002&lng=en&nrm=iso&tlng=en Dado el retorno a los modos orales de producción del discurso que envuelven las nuevas tecnologías de información y comunicación, el trabajo tiene un triple propósito. Primero, ofrecer un estado de la cuestión sobre las relaciones que han cultivado la oralidad y la escritura en las ciencias humanas. Segundo, señalar qué jerarquía han recibido el habla y la grafía en el interior de la tradición hermenéutica en sus fases epistemológica y ontológica. Tercero, limitarse a sugerir un diálogo cruzado entre el paradigma textual que gobierna la propuesta hermenéutica de Paul Ricoeur y el dialogismo discursivo diseñado por Mijail Bajtín y Valentín Voloshinov a fin de que la filosofía hermenéutica esté en condiciones de responder a las exigencias contemporáneas.<hr/>Given the return to oral modes of discourse production brought about by the new technologies of information and communication, this work has three aims. First, to offer a panorama of the relationships between orality and writing in Human Sciences. Second, to indicate their respective hierarchies in the hermeneutics tradition in both its epistemological and ontological phases. And third, to limit itself to suggest a crossed dialogue between the textual paradigm governing Paul Ricoeur's hermeneutics proposal and the discursive dialogism of Mikhail Bakhtin and Valentin Volosinov in order to allow hermeneutics fulfill contemporary requirements. <![CDATA[<b>El diario y la autobiografía</b>: <b>la doble enunciación en "Diario para un cuento" de Julio Cortázar, una representación del trabajo de escritura</b>]]> http://bibliotecadigital.uns.edu.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1668-74262007001100003&lng=en&nrm=iso&tlng=en El tema del artículo responde a una doble problemática relacionada con el campo de la narratología. Por un lado, el análisis planteado en mi trabajo cuestiona algunas teorías de la ficción narrativa en cuanto formas de representación de la realidad y, por otro , revisa aspectos enunciativos del diario y la autobiografía que ofrecen el marco genérico adecuado para dicho cuestionamiento. El análisis de la enunciación ambigua, característica del diario y la autobiografía, y de su articulación en el cuento de Cortázar, dan cuenta de la tendencia de la narrativa actual a problematizar el género narrativo como instrumento pragmático, en tanto constructo finito, al tiempo que ofrecen la representación del proceso de escritura narrativa como búsqueda infinita de sentido. En este sentido, el trabajo responde, por un lado, a la problemática del uso de la palabra como testimonio de la realidad, al tiempo que tematiza el trabajo de la escritura.<hr/>The article's subject focuses a double question related with narratology. First, the analysis distrusts some narrative fiction's theories about the representation of reality, and in the other hand, takes a look over enonciative aspects in the diary and autobiography because they are the proper genres on which this questioning can be done. Analyzing the ambiguous enunciation, characteristic in the diary and autobiography, and its articulation in Cortazar's tale, we can realize the increasing tendency in modern narrative to disapprove narrative as a pragmatic instrument, because of its ending structure. At the same time, the cross of diary and autobiography in this text, offers the representation of the writing process as an infinite quest of sense. Finally, this article points to the problem of the use of language as a testimony of reality, and as a reflection about the task of writing. <![CDATA[<b>Hernán Cortés y la Malinche: unidos por una herida</b>: <b>Aproximaciones al análisis del discurso histórico e ideológico acerca de la identidad cultural mexicana en la década de 1950</b>]]> http://bibliotecadigital.uns.edu.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1668-74262007001100004&lng=en&nrm=iso&tlng=en Un recorrido histórico por los siglos XVI, XVII, XVIII y XIX permite analizar el contenido semántico de las figuras literarias de Hernán Cortés y la Malinche. El objetivo que persigue el artículo consiste en desentrañar de qué modo, dichas figuras, adquieren una carga ideológica, hasta convertirse en los progenitores de la identidad nacional mexicana durante la década de 1950. Los autores base de esta época son Octavio Paz y Carlos Fuentes, puesto que fueron ellos quienes encumbraron con su obra la ontología de la cultura mexicana. Se trata, entonces, de deconstruir e interpretar, mediante una comparación de textos, el aspecto ideológico que dio pie al complejo de inferioridad, al malinchismo y a la genealogía de "los hijos de la chingada" como aquellos rasgos distintivos del carácter de los mexicanos. Para lograrlo, se seleccionó un corpus que presentara la particularidad de representar distintos intereses según la posición étnica, social y política de los autores, así como que las obras elegidas hubiesen gozado de una fuerte difusión y lectura, no sólo en su contexto de producción, sino sobre todo en siglos posteriores. Se trabajó, entonces, a Bernal Díaz del Castillo, Antonio Solís, Francisco Xavier Clavijero, José Ignacio Ramírez y José Peón Contreras.<hr/>A journey into the History of the 16th Century through the 19th Century in Colonial Mexico that allows a semantic revision of two key literary figures, that of Hernán Cortés and Malinche. The aim of this paper is to determine how these figures became emblematic to the point of becoming the founding couple of the national identity in the fifties, an idea supported by Octavio Paz and Carlos Fuentes, since they both based their work in an ontology of the Mexican culture. The present work is about deconstructing this ontology and proposing new interpretations -through the comparison of texts- of the ideological aspects that led to the inferiority complex, the self-hatred complex known as malinchismo and the genealogy of the hijos de la chingada as those distinctive features of the Mexican character. In order to achieve this, a body of texts was selected, including many different approaches and points of view, which vary depending on the author's ethnicity and socio-political background. Another fact that was contemplated was the public's response to these texts, not only in their own time but historically. Among these authors are Bernal Díaz del Castillo, Antonio Solís, Francisco Xavier Clavijero, José Ignacio Ramírez and José Peón Contreras. <![CDATA[<b>Escribir el error o el error de escribir (sobre la interpretación del Peronismo en los ensayos de H.A.Murena)</b>]]> http://bibliotecadigital.uns.edu.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1668-74262007001100005&lng=en&nrm=iso&tlng=en Diversos ensayos que analizaron el proceso peronista supieron coincidir al menos en un aspecto: más allá de las excesivamente contingentes alianzas políticas que se construyeron en relación con él, también fue un motor eficaz para la escritura de ensayos que pretendieron interpretarlo. Más allá de las finalidades críticas, celebratorias o programáticas que tuvieron esos textos, más allá de la trascendencia que pudieron alcanzar, no todos los ensayos alcanzaron la misma trascendencia, ni tampoco todos permiten una cartografía clara del campo de debates. Entre ellos, "Notas sobre la crisis argentina" de H. A. Murena, es un ensayo cuya singularidad radica en dos rasgos: la persistencia en tesis que exceden el fenómeno peronista y la inclusión del peronismo dentro de una problemática ontológica americana, que supone una culpa colectiva y un proceso cuya alternancias son siempre superficiales. Ensayo menor entre las interpretaciones del peronismo que hegemonizaron el campo de discusiones de la década del '50, el texto de Murena se presenta anacrónico y tozudo, quizás en una intervención que pretende alcanzar al mismo tiempo una interpretación posible del ser nacional y una interpelación para los mismos que pretenden interpretar el peronismo, y con él, la Argentina.<hr/>Several essays which analyzed the Peronist process agreed upon at least one aspect: Beyond the excessively contingent political alliances which were built in relation to it, it was also an efficient driving force to write the essays which attempted to interpret it. Beyond the critical, laudatory or programmatic purposes these texts aimed at, beyond the importance they could reach, not all essays were equally significant or allow a clear cartography in the field of debates. Among them, "Notas sobre la crisis argentina" ("Notes on the Argentine Crisis"), by H.A. Murena, is an essay whose singularity lies on two features: Its persistence on theses which exceed the Peronist phenomenon and the inclusion of the Peronism in American ontological problems, involving a collective fault and a process whose alternations are always superficial. A minor essay among the interpretations of the Peronism which dominated the discussion field in the fifties, Murena's text appears to be anachronistic and stubborn, perhaps in an intervention which attempts to make both a possible interpretation of the national being and a question to those who try to interpret Peronism and Argentina as well. <![CDATA[<b>Literatura y política en el ensayo "Chile, Polonia, ninguna parte" de Jorge Edwards</b>]]> http://bibliotecadigital.uns.edu.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1668-74262007001100006&lng=en&nrm=iso&tlng=en El ensayo, género definido con frecuencia como híbrido, proteico y hasta arbitrario, defiende su propia legalidad al ser portador de polémicas, diálogos, interpelación, representación, simbolización. Caracterizado, entre otros aspectos, por la inscripción de un manifiesto yo, este tipo de discurso apela a la puesta en escena de los más diversos temas. Esta voz plantea un tema nacido de las preocupaciones de quien se piensa observador privilegiado de los acontecimientos de la época. "Chile, Polonia, ninguna parte" -ensayo que integra el libro Chile en la mira. Proposiciones y conjuros para sobrellevar el fin de siglo - es el trabajo de Jorge Edwards que se analiza en el presente trabajo. El abordaje parte de la consideración de la estructura del texto y las estrategias a las que apela el autor para darle cuerpo a un tema frecuente en los ensayos de la segunda mitad del siglo XX en Chile: su historia presente y pasada y su futuro.<hr/>The essay, genre frequently defined as composite, multifaceted, even arbitrary, defends its own legality by being bearer of controversies, conversations, interpellations, representation, symbolization. This type of discurse, characterized, among other aspects, by the presence of a manifest ego, displays a wide range of subjects. This voice expounds a subject matter that arises from the worries of someone who regards himself as a privileged observer of the events of the time. The essay "Chile, Polonia, ninguna parte", which forms part of the book by Jorge Edwards Chile en la mira. Proposiciones y conjuros para contrallevar el fin de siglo, is analized in this work. There is consideration of the text structure and strategies the author appeals to in order to give shape to a common topic in the essays during the second half of the 20th century in Chile: its present and past history and its future. <![CDATA[<b><i>¿Tradutore-tradittore?</i></b><b> El intelectual y la memoria ficcional de la nación</b>]]> http://bibliotecadigital.uns.edu.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1668-74262007001100007&lng=en&nrm=iso&tlng=en Aun admitiendo la visibilidad que la novela "etnográfica" (Sarlo) ha adquirido en el mapa literario local durante los últimos años, resulta asimismo notable la continuidad de una narrativa "de tema histórico" -en su registro más o menos comercial, según los casos-, en la que es posible detectar cierta tendencia a construir imaginarios de nación ("gastronómico", "geológico" y "arqueológico", de acuerdo con la clasificación de A. Smith). Se trata de propuestas intervenidas por categorías de subalternidad (Guha) que suelen aparecer vinculadas con una figura de eventual funcionamiento residual (Williams), a saber: la del indígena; y a cuyos autores cabría asignárseles el papel de intérpretes que Z. Bauman adjudica a los intelectuales postmodernos. Sin embargo, no obstante la voluntad significativamente reivindicatoria que dicha producción literaria ofrece, la aplicación de una lente antropológica en la lectura contribuye a desmantelar visos provocativamente diversos, que se despliegan en otra dirección para poner al descubierto la persistencia y la eficacia de herencias decimonónicas en las que es posible identificar tanto la intervención de marcas racializantes (Briones) como la elaboración de representaciones arcaizantes.<hr/>Even admitting the visibility that "the ethnographic" novel (Sarlo) has acquired in the local literary map during the last years, the continuity of a narrative "of historical subject" is also remarkable -in its more or less commercial registry, according to the cases-, in which it is possible to detect certain tendency to construct imaginary of nation ("gastronomical", "geologic" and "archaeological", according to the classification of A. Smith). It is about proposals intervened by categories of subalternity (Guha) that usually appear linked to a figure of eventual residual working (Williams), that is to say: the one of the aborigines; and whose authors could be assigned the role of interpreters suggested by Z. Bauman when referring to the postmodern intellectuals. Nevertheless, despite the significantly vindicative willingness that this literary production offers, the application of an anthropological lens in the reading contributes to dismantle provocatively diverse aspects, that unfold in another direction to reveal the persistence and the effectiveness of 19th. Century heritage in which it is possible to identify both the intervention of racemarks (Briones) and the elaboration of archaic representations. <![CDATA[<b>Barajar y dar de nuevo</b>: <b>el rol del intelectual en la revista Literatura y Sociedad</b>]]> http://bibliotecadigital.uns.edu.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1668-74262007001100008&lng=en&nrm=iso&tlng=en En diciembre de 1965, Sergio Camarda y Ricardo Piglia publican el primer número de la revista Literatura y Sociedad. Allí, en la primera sección del sumario Piglia examina el recorrido de la izquierda tradicional (Partido Comunista y Partido Socialista), revisando fundamentalmente sus vínculos con la clase trabajadora y el peronismo; da cuenta del nacimiento de la Nueva Izquierda, a la que dice pertenecer; y subraya la urgencia de plantear un nuevo rol para el intelectual de izquierda. En la segunda sección, precisa los objetivos y el espacio de acción del intelectual en general y del crítico literario en particular y redefine los conceptos de cultura y literatura. Tanto en el análisis del papel del intelectual -tal como se concebía y ejercitaba previamente- como en la propuesta de uno nuevo se puede reconocer la presencia de Antonio Gramsci.<hr/>In December, 1965 Sergio Camarda and Ricardo Piglia publish the first issue of the Literature and Society magazine. There, in the first section of the summary Piglia examines the traditional left-wing path (Communist Party and Socialist Party), going mainly through its links with the working class and the Peronism; he informs of the birth of the New Left, to which he claims to belong, and highlights the urge to propose a new role for the Left intellectual. In the second section, he determines the aims and the field of action of the intellectual in general and of the literary critic in particular and defines the concepts of culture and literature again. In the analysis of the role of the intellectual -such as it was conceived and practiced previously- as in the proposal of a new one the presence of Antonio Gramsci can be recognized. <![CDATA[<b>Cientificismo, ocultismo y mística estética en la narrativa fantástica de entre siglos</b>: <b>El olvidado caso de Atilio Chiáppori</b>]]> http://bibliotecadigital.uns.edu.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1668-74262007001100009&lng=en&nrm=iso&tlng=en Lejos de lo que hoy se conoce como ciencia ficción en su sentido formal, aunque muy atenta a la explotación literaria de los "misterios de la ciencia", una zona de la narrativa fantástica rioplatense de entre siglos se caracterizó por su trabajo con los discursos y prácticas vinculados al amplio espectro cientificista, donde confluían tanto las ciencias positivistas como aquellas inscriptas en el llamado ocultismo. Algunos relatos fantásticos incluidos en Borderland (1907) de Atilio Chiáppori, a los que, por sus tópicos y formas, agrupamos bajo el nombre de fantaciencia, representan un momento original y aún escasamente estudiado en la historia del fantástico en nuestro país; su trabajo con tópicos cientificistas, en cruce con el espiritismo y el ocultismo, le permitió armar historias claramente instaladas en una novedosa interpretación de lo "extraño" y lo "sobrenatural" en clave secular. El objetivo del presente trabajo es abordar la lectura de estos relatos en el marco de un problema histórico-cultural que los incluye: el de la heterogénea y laxa gravitación de "lo científico" en el imaginario colectivo de entre siglos.<hr/>This dissertation examines the development of fantastic literature in the Río de la Plata of beginnings of twentieth century, with emphasis on those short stories which topics and forms were related with discourses and practices of positive sciences and of occult sciences. The forgotten literature of the Argentinean writer Atilio Chiáppori represents one of the most interesting moments on the development of this type of fantastic narrative, due to his work with the "borderlands" of science and occultism and to his secular representation of the ideas of "mystery" and the "supernatural". The purpose of this dissertation is to analyze Chiáppori's short stories attending to what they inform about the strong but still unstable presence of sciences in the social imaginary. <![CDATA[<b>La culpa colectiva</b>: <b>Un análisis de <i>Dos veces junio</i>, de Martín Kohan</b>]]> http://bibliotecadigital.uns.edu.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1668-74262007001100110&lng=en&nrm=iso&tlng=en Dado que el arte, en general, y la literatura, en particular, son herramientas de construcción ideológica o de acción política, es útil observar en ellos cuáles son los recursos por medio de los cuales se obtiene dicha construcción. Porque las estrategias textuales revelan la postura política que asume el autor ante esa herida abierta del pasado, que aún no se ha clausurado en los debates políticos o históricos, prestaremos especial atención a los recursos que organizan y dan sentido al texto. En la novela Dos veces junio de Martín Kohan analizaremos tres: en primer lugar, la puesta en abismo. En segundo lugar, observaremos la estructura externa, donde cada capítulo despliega una obsesión numérica. Y por último, la presencia de un narrador aparentemente neutro que no se involucra con lo que lo rodea y pretende mostrar los hechos tal cual son. Estrategias, estructura y narrador, elementos fundamentales en toda historia de ficción, ¿qué significan política e ideológicamente en esta historia? Para responder a esta cuestión examinaremos la novela yendo desde lo más superficial de la anécdota hasta sus fundamentos filosóficos.<hr/>Discerning which the resources are in a literary text is very useful because art in general, and literature specially, are ways to ideological construction or political action, so that strategies reveal an author's political position. In Martin Kohan's novel, Dos veces junio, we'll look into three of them: first of all, the mise en abyme. Next, we'll pay attention to the external structure with its numerical obsession in each chapter; finally, we'll see the presence of an apparently neuter narrator. What do strategies, structure and narrator mean political and ideologically in this story? We will analyze the novel from the told action to the philosophic base to answer this question. <![CDATA[<b>Figuras de aves y mujeres en el <i>Libro de Buen Amor</i></b>: <b>Un acercamiento a la cultura popular</b>]]> http://bibliotecadigital.uns.edu.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1668-74262007001100111&lng=en&nrm=iso&tlng=en Dentro del corpus de obras del siglo XIV en España, en una creciente apertura a la multiplicidad de sentidos, el Libro de Buen Amor de Juan Ruiz, Arcipreste de Hita, presenta un rico tratamiento de las figuras de animales. Las aves, en ese conjunto, son frecuentes y centrales en determinados episodios del libro: los Pecados Capitales, a modo introductorio, y los episodios de Doña Endrina y Doña Garoça. El autor toma de la tradición, bestiarios y otras fuentes, determinados sentidos otorgados a distintas aves pero maneja el símbolo con libertad creadora, en función de las connotaciones sugeridas en la voz autoral. En los episodios centrales de Doña Endrina y Doña Garoça, se presenta una constante asimilación entre los personajes femeninos y distintas aves; éstas representan conductas humanas en una estrategia dirigida también a un público femenino. La modalidad discursiva predominante es la fábula, en segundo lugar aparecen comparaciones, sentencias y simples menciones. Por otra parte, parece estar presente en la mirada del autor la ambigüedad y el sarcasmo. Los episodios seleccionados sugieren una segunda lectura a la luz de conceptos de la cultura popular, para cuya comprensión es fundamental el aporte de Bajtin; Bremond, Le Goff y Schmitt acercan ese enfoque a los relatos con animales.<hr/>Among the corpus of literary works in the 14th century in Spain, and with an increasing opening to multipicity os senses, Libro de Buen Amor, written by Juan Ruiz, Archpreste of Hita, presents a rich treatment of animals images. Birds, in that set, are frequent and central in some episodes of the book: Capital Sins, as introduction, and the episodes of Doña Endrina and Doña Garoça. The author gets from tradition, beast books and other sources, some senses given to different birds but, according to the connotations suggested in his voice, manages these symbols to its own freedom and creativity. In the main episodes of Doña Endrina and Doña Garoça, a constant assimilation between femenin characters and different birds is introduced. The lattest stand for human bahaviours upon a strategy addresed to an also femenin audience. The discoursive mode that predominates the most is that of the fable, secondly analogies, sentences and ordinary mentions take place. Besides, ambiguity and sarcasm seem to be within the author's look. The selected episodes offer a second reading, under the light of concepts such that of popular culture described by Bajtin; Bremond, Le Goff and Schmitt relate this approache to stories with animals. <![CDATA[<b>Encrucijadas entre poesía y política (en Seamus Heaney y los poetas argentinos de los 90)</b>]]> http://bibliotecadigital.uns.edu.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1668-74262007001100112&lng=en&nrm=iso&tlng=en A lo largo del siglo XX la pregunta acerca de la relación de la poesía con el contexto sociopolítico no ha dejado de reformularse una y otra vez en cada nueva ocasión en que lo acuciante de la violencia social ha confrontado crítica y agudamente al arte con su desvalorada función social. Seamus Heaney elabora en sus ensayos una categoría particular para pensar la relación entre la poesía, la intención y el contexto vivencial del autor, y el contexto socio-político de lectura: lo psico-político, categoría en la que lo político se enlaza, como un elemento más, a la vida cotidiana de las personas, a sus vivencias culturales, al paisaje, a la historia. A partir de ella se pueden leer preocupaciones comunes en varios poetas de la llamada poesía de los 90 en la Argentina. En ese marco surge una poesía que rescata la voz común y una experiencia que supera los recovecos de la individualidad para construir un espacio, que es siempre un espacio de duda, de interrogación, en el que la voz poética se aproxima al registro de tipo testimonial de maneras específicas.<hr/>Throughout the XX century the question about the relation of poetry to the sociopolitical context has been posited once and again every time the devalued social function of art has been critically and pointedly confronted by the acuteness of social violence. In his essays Seamus Heaney expounds a particular category to think the relationship of poetry to the author's intention and lived context, and the sociopolitical context of reading: psychopolitics, a category in which the political is bonded, very much like any other ordinary element, with everyone's quotidian and cultural experience, scenery and history. This category serves as the touchstone with which to read the shared preoccupations of various poets of the so called poetry of the 90's. Within this framework surfaces a poetry which redeems the voice of the people and an experience which surpasses the nooks and crannies of individualism to build a space which is always a space of hesitancy, of questioning, a space in which the poetic voice gets close to the testimonial type of register in specific ways. <![CDATA[<b>Sergio Pastormerlo, <i>Borges crítico</i></b>]]> http://bibliotecadigital.uns.edu.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1668-74262007001100113&lng=en&nrm=iso&tlng=en A lo largo del siglo XX la pregunta acerca de la relación de la poesía con el contexto sociopolítico no ha dejado de reformularse una y otra vez en cada nueva ocasión en que lo acuciante de la violencia social ha confrontado crítica y agudamente al arte con su desvalorada función social. Seamus Heaney elabora en sus ensayos una categoría particular para pensar la relación entre la poesía, la intención y el contexto vivencial del autor, y el contexto socio-político de lectura: lo psico-político, categoría en la que lo político se enlaza, como un elemento más, a la vida cotidiana de las personas, a sus vivencias culturales, al paisaje, a la historia. A partir de ella se pueden leer preocupaciones comunes en varios poetas de la llamada poesía de los 90 en la Argentina. En ese marco surge una poesía que rescata la voz común y una experiencia que supera los recovecos de la individualidad para construir un espacio, que es siempre un espacio de duda, de interrogación, en el que la voz poética se aproxima al registro de tipo testimonial de maneras específicas.<hr/>Throughout the XX century the question about the relation of poetry to the sociopolitical context has been posited once and again every time the devalued social function of art has been critically and pointedly confronted by the acuteness of social violence. In his essays Seamus Heaney expounds a particular category to think the relationship of poetry to the author's intention and lived context, and the sociopolitical context of reading: psychopolitics, a category in which the political is bonded, very much like any other ordinary element, with everyone's quotidian and cultural experience, scenery and history. This category serves as the touchstone with which to read the shared preoccupations of various poets of the so called poetry of the 90's. Within this framework surfaces a poetry which redeems the voice of the people and an experience which surpasses the nooks and crannies of individualism to build a space which is always a space of hesitancy, of questioning, a space in which the poetic voice gets close to the testimonial type of register in specific ways. <![CDATA[<b>Patricia Vallejos Llobet (coord.) <i>Los estudios del discurso. Nuevos aportes desde la investigación en la Argentina</i></b>]]> http://bibliotecadigital.uns.edu.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1668-74262007001100114&lng=en&nrm=iso&tlng=en A lo largo del siglo XX la pregunta acerca de la relación de la poesía con el contexto sociopolítico no ha dejado de reformularse una y otra vez en cada nueva ocasión en que lo acuciante de la violencia social ha confrontado crítica y agudamente al arte con su desvalorada función social. Seamus Heaney elabora en sus ensayos una categoría particular para pensar la relación entre la poesía, la intención y el contexto vivencial del autor, y el contexto socio-político de lectura: lo psico-político, categoría en la que lo político se enlaza, como un elemento más, a la vida cotidiana de las personas, a sus vivencias culturales, al paisaje, a la historia. A partir de ella se pueden leer preocupaciones comunes en varios poetas de la llamada poesía de los 90 en la Argentina. En ese marco surge una poesía que rescata la voz común y una experiencia que supera los recovecos de la individualidad para construir un espacio, que es siempre un espacio de duda, de interrogación, en el que la voz poética se aproxima al registro de tipo testimonial de maneras específicas.<hr/>Throughout the XX century the question about the relation of poetry to the sociopolitical context has been posited once and again every time the devalued social function of art has been critically and pointedly confronted by the acuteness of social violence. In his essays Seamus Heaney expounds a particular category to think the relationship of poetry to the author's intention and lived context, and the sociopolitical context of reading: psychopolitics, a category in which the political is bonded, very much like any other ordinary element, with everyone's quotidian and cultural experience, scenery and history. This category serves as the touchstone with which to read the shared preoccupations of various poets of the so called poetry of the 90's. Within this framework surfaces a poetry which redeems the voice of the people and an experience which surpasses the nooks and crannies of individualism to build a space which is always a space of hesitancy, of questioning, a space in which the poetic voice gets close to the testimonial type of register in specific ways. <![CDATA[<b>Miguel Dalmaroni, <i>Una república de las letras. Lugones, Rojas, Payró. Escritores argentinos y Estado</i></b>]]> http://bibliotecadigital.uns.edu.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1668-74262007001100115&lng=en&nrm=iso&tlng=en A lo largo del siglo XX la pregunta acerca de la relación de la poesía con el contexto sociopolítico no ha dejado de reformularse una y otra vez en cada nueva ocasión en que lo acuciante de la violencia social ha confrontado crítica y agudamente al arte con su desvalorada función social. Seamus Heaney elabora en sus ensayos una categoría particular para pensar la relación entre la poesía, la intención y el contexto vivencial del autor, y el contexto socio-político de lectura: lo psico-político, categoría en la que lo político se enlaza, como un elemento más, a la vida cotidiana de las personas, a sus vivencias culturales, al paisaje, a la historia. A partir de ella se pueden leer preocupaciones comunes en varios poetas de la llamada poesía de los 90 en la Argentina. En ese marco surge una poesía que rescata la voz común y una experiencia que supera los recovecos de la individualidad para construir un espacio, que es siempre un espacio de duda, de interrogación, en el que la voz poética se aproxima al registro de tipo testimonial de maneras específicas.<hr/>Throughout the XX century the question about the relation of poetry to the sociopolitical context has been posited once and again every time the devalued social function of art has been critically and pointedly confronted by the acuteness of social violence. In his essays Seamus Heaney expounds a particular category to think the relationship of poetry to the author's intention and lived context, and the sociopolitical context of reading: psychopolitics, a category in which the political is bonded, very much like any other ordinary element, with everyone's quotidian and cultural experience, scenery and history. This category serves as the touchstone with which to read the shared preoccupations of various poets of the so called poetry of the 90's. Within this framework surfaces a poetry which redeems the voice of the people and an experience which surpasses the nooks and crannies of individualism to build a space which is always a space of hesitancy, of questioning, a space in which the poetic voice gets close to the testimonial type of register in specific ways. <![CDATA[<b>Félix Weinberg, <i>Esteban Echeverría. Ideólogo de la segunda revolución</i>. Buenos Aires, Aguilar, Altea, Taurus, Alfaguara, 2006, pp. 367. Alejandra Larea y Martín Kohan (comps.), <i>Las brújulas del extraviado. Para una lectura integral de Esteban Echeverría</i>, Rosario, Beatriz Viterbo Editora, 2006, pp. 336</b>]]> http://bibliotecadigital.uns.edu.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1668-74262007001100116&lng=en&nrm=iso&tlng=en A lo largo del siglo XX la pregunta acerca de la relación de la poesía con el contexto sociopolítico no ha dejado de reformularse una y otra vez en cada nueva ocasión en que lo acuciante de la violencia social ha confrontado crítica y agudamente al arte con su desvalorada función social. Seamus Heaney elabora en sus ensayos una categoría particular para pensar la relación entre la poesía, la intención y el contexto vivencial del autor, y el contexto socio-político de lectura: lo psico-político, categoría en la que lo político se enlaza, como un elemento más, a la vida cotidiana de las personas, a sus vivencias culturales, al paisaje, a la historia. A partir de ella se pueden leer preocupaciones comunes en varios poetas de la llamada poesía de los 90 en la Argentina. En ese marco surge una poesía que rescata la voz común y una experiencia que supera los recovecos de la individualidad para construir un espacio, que es siempre un espacio de duda, de interrogación, en el que la voz poética se aproxima al registro de tipo testimonial de maneras específicas.<hr/>Throughout the XX century the question about the relation of poetry to the sociopolitical context has been posited once and again every time the devalued social function of art has been critically and pointedly confronted by the acuteness of social violence. In his essays Seamus Heaney expounds a particular category to think the relationship of poetry to the author's intention and lived context, and the sociopolitical context of reading: psychopolitics, a category in which the political is bonded, very much like any other ordinary element, with everyone's quotidian and cultural experience, scenery and history. This category serves as the touchstone with which to read the shared preoccupations of various poets of the so called poetry of the 90's. Within this framework surfaces a poetry which redeems the voice of the people and an experience which surpasses the nooks and crannies of individualism to build a space which is always a space of hesitancy, of questioning, a space in which the poetic voice gets close to the testimonial type of register in specific ways. <![CDATA[<b>Rafael Ruiz Moscatelli: <i>La furia y la nada</i></b>]]> http://bibliotecadigital.uns.edu.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1668-74262007001100117&lng=en&nrm=iso&tlng=en A lo largo del siglo XX la pregunta acerca de la relación de la poesía con el contexto sociopolítico no ha dejado de reformularse una y otra vez en cada nueva ocasión en que lo acuciante de la violencia social ha confrontado crítica y agudamente al arte con su desvalorada función social. Seamus Heaney elabora en sus ensayos una categoría particular para pensar la relación entre la poesía, la intención y el contexto vivencial del autor, y el contexto socio-político de lectura: lo psico-político, categoría en la que lo político se enlaza, como un elemento más, a la vida cotidiana de las personas, a sus vivencias culturales, al paisaje, a la historia. A partir de ella se pueden leer preocupaciones comunes en varios poetas de la llamada poesía de los 90 en la Argentina. En ese marco surge una poesía que rescata la voz común y una experiencia que supera los recovecos de la individualidad para construir un espacio, que es siempre un espacio de duda, de interrogación, en el que la voz poética se aproxima al registro de tipo testimonial de maneras específicas.<hr/>Throughout the XX century the question about the relation of poetry to the sociopolitical context has been posited once and again every time the devalued social function of art has been critically and pointedly confronted by the acuteness of social violence. In his essays Seamus Heaney expounds a particular category to think the relationship of poetry to the author's intention and lived context, and the sociopolitical context of reading: psychopolitics, a category in which the political is bonded, very much like any other ordinary element, with everyone's quotidian and cultural experience, scenery and history. This category serves as the touchstone with which to read the shared preoccupations of various poets of the so called poetry of the 90's. Within this framework surfaces a poetry which redeems the voice of the people and an experience which surpasses the nooks and crannies of individualism to build a space which is always a space of hesitancy, of questioning, a space in which the poetic voice gets close to the testimonial type of register in specific ways. <![CDATA[<b>María Coira, Rosalía Baltar y Carola, Hermida, (eds), <i>Escenas interrumpidas de la literatura argentina</i></b>]]> http://bibliotecadigital.uns.edu.ar/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1668-74262007001100118&lng=en&nrm=iso&tlng=en A lo largo del siglo XX la pregunta acerca de la relación de la poesía con el contexto sociopolítico no ha dejado de reformularse una y otra vez en cada nueva ocasión en que lo acuciante de la violencia social ha confrontado crítica y agudamente al arte con su desvalorada función social. Seamus Heaney elabora en sus ensayos una categoría particular para pensar la relación entre la poesía, la intención y el contexto vivencial del autor, y el contexto socio-político de lectura: lo psico-político, categoría en la que lo político se enlaza, como un elemento más, a la vida cotidiana de las personas, a sus vivencias culturales, al paisaje, a la historia. A partir de ella se pueden leer preocupaciones comunes en varios poetas de la llamada poesía de los 90 en la Argentina. En ese marco surge una poesía que rescata la voz común y una experiencia que supera los recovecos de la individualidad para construir un espacio, que es siempre un espacio de duda, de interrogación, en el que la voz poética se aproxima al registro de tipo testimonial de maneras específicas.<hr/>Throughout the XX century the question about the relation of poetry to the sociopolitical context has been posited once and again every time the devalued social function of art has been critically and pointedly confronted by the acuteness of social violence. In his essays Seamus Heaney expounds a particular category to think the relationship of poetry to the author's intention and lived context, and the sociopolitical context of reading: psychopolitics, a category in which the political is bonded, very much like any other ordinary element, with everyone's quotidian and cultural experience, scenery and history. This category serves as the touchstone with which to read the shared preoccupations of various poets of the so called poetry of the 90's. Within this framework surfaces a poetry which redeems the voice of the people and an experience which surpasses the nooks and crannies of individualism to build a space which is always a space of hesitancy, of questioning, a space in which the poetic voice gets close to the testimonial type of register in specific ways.